教師專業知能及信念對幼兒美藝教學的影響
發布者：edkadmin 瀏覽次數：398次
在一次香港的幼兒園參訪中，一位美術背景的幼兒教師正在進行水墨畫教學活動。教師使用示范教學法，幼兒依樣繪畫，最后，每位幼兒所畫的熊貓都是差不多樣貌，雖然畫得很像熊貓，但卻缺乏個人獨特的風格及想法。既然美術創作是幼兒的另一種語言，每個孩子就應該對熊貓有不同的觀點，例如，有人想畫熊貓吃竹葉，熊貓在玩，熊貓在爬樹等。為何會出現大同小異的作品？這歸根于教師的教學方法。幼兒的學習成效是受到教師的專業知能及信念所影響的，美術背景的教師，專注于藝術領域，而幼教背景的教師，專注于幼教領域相關之專業知能，這些都會影響到教師的教學信念及運用策略。以下將說明不同背景的教師對于幼兒美術教學所產生的影響。
１、著重美術造型的教學
著重造型教學，其學習的目標是畫出像的事物，這種創作方式，通常是透過觀察來了解所要繪畫的事物外觀，進一步依據原貌在畫紙上呈現出來。以造型為主的教學通常發生于美術背景的教師，這類型的教師所接受的訓練是純美術設計，具備專業的美術創作知識，在教學上常以個人的美術學習經驗來指導幼兒，往往容易忽略幼兒學習和發展的特點，再加上強調作品取向的學習成效，認為技巧是美術學習的基礎。但事實上幼兒藝術并不強調技巧，而是透過探索發現所建立的手法來達成藝術表達，美術教師常會用到臨摹示范的方法，如以成人學習水墨畫臨摹芥子園的技巧來指導幼兒創作，結果使幼兒美術學習的目標就是畫出相像、漂亮的作品，卻失去創意及個人情感。因此美術背景的教師，具備美術相關的專業知識的優勢，但缺乏對幼兒學習和發展的理解，在教學上只強調作品的視覺效果，卻忽略了啟發引導的過程及幼兒學習的真正意義。
2、偏重藝術與美感的學習
藝術教育背景的教師，在藝術教育的師資培育過程中，雖然有涉及幼兒的創作部分，但所接受的訓練主要還是如何面對小學或中學學生，這與幼兒的學習和發展特點是有所不同的。本人曾訪問一位任教幼兒園且具有藝術教育背景的美術教師，他提到當他剛任職幼兒美術教師時，發現自己對于幼兒的教學法及心理發展完全是陌生的。更有趣的是，他認為自己對藝術媒材的認識是不夠的，原因是大學期間所學習的主要是主流藝術媒材，如油畫、水彩、雕塑等，這些與幼兒園常用的多元媒材相差甚遠。還好之前所接受的美術專業訓練，讓他只要稍微接觸就能對藝術媒材的運用有所熟悉，便能靈活運用在課程中。所以美術教師只要在幼兒教學的專業知能方面加強補充，便能以藝術教育的信念，帶領幼兒進行藝術活動。從上述可知，藝術教育背景的美術教師，已了解美術教育的目的及意義，由于教育對象是幼兒，若能提升個人對幼兒教育方面的專業知能，必將發展出更好的教學質量與效果。
3、統整性的美術教學
統整又稱綜合，香港幼兒園課程指引中提到課程發展與策略應以綜合的方式實施。統整課程是指不以分科方式來進行學習活動，幼兒教育的師資培育內容，也著重統整觀點進行幼師培育。統整是建立不同學習領域的關聯性，使所學能應用在生活中，達到學習遷移的效果，并能解決相關的問題。在幼兒教育的師資培育中，專業知能包含各個領域，雖然修習各專業是以分科進行，但課程中仍會說明在專業領域中如何進行統整性的教學。基于幼兒教育領域所涉及的內容廣泛，如數學、語文、美術、自然科學等不同領域都需要了解，而某些科目，如幼兒美藝之相關教學在各大專院校中不一定是必修，使得幼兒教師之間在美術教學知能上有很大的個別差距。加上有些教師本身對藝術興趣不高，且認為美藝活動需準備材料及收拾都很麻煩，因此幼師對開展美術創作活動的積極性就會降低。事實上幼兒教育課程一直在強調美術教育的重要性，我們從意大利瑞吉歐教育取向在課程中應用美術的教學，幼兒園課程指引的課程發展目標強調美感發展，以及近年全球各國一直主張創意美感學習的趨勢下，可以窺見幼兒美術教育的重要性。統整雖然不全然主張分科，但教師仍需要對該領域的專業知能有所認識，才能在統整的美藝活動中帶領幼兒進行更深入的學習探索。
4、協同教學的藝術教學
美藝的協同教學是指美術教師與幼兒教師共同配合，在班級中進行美藝教學活動。例如，意大利瑞吉歐幼教課程的駐校藝術家，臺灣有些幼兒園聘任的專職藝術教師，香港少數學校外聘的美術教師，這些都是美藝協同教學的方式。本人曾接觸幾位從中國大陸來香港進駐幼兒園的美術教師，他們是以駐校藝術教師（藝術家）的身份在幼兒園進行美藝活動。據了解，學校的反應并不如想象中那么理想，主要原因是駐校藝術教師過于以他們的專業來主導課程，忽略了幼教課程的本質，并沒有發揮充分溝通合作的效果，形成只像一般幼兒園額外聘請美術教師開班的美術課程模式。其實，協同教學的目的就是彌補幼兒教師對美藝專業知能的不足，若能以各自擁有的專業知識，在教學過程中互相合作，一方面幼兒教師提供現階段班級課程進行的狀況，包括幼兒現階段的學習興趣及探究問題，另一方面美術教師依據孩子的學習情形，提供相關的藝術觀點，如，合適的創作材料，以及相關的藝術欣賞作品等，在課程中由幼兒教師與美術教師共同合作進行，形成一種教師專業知能互補的協同教學方式。
結語
美藝在教育上普遍被認為重要，卻往往不被重視。主要原因是美感、創造力、視覺的分析能力都是一種看不見的能力，雖然畫一幅漂亮的作品好像是達成目標，但真正重要的目標卻并不是那種形式上的美感，而是看不見的個人能力的表現。一件藝術品是傳達個人的認知、觀點、情意表達及對媒材之掌握，存在著復雜的結構，是一種統整（綜合）性的學習表現。從上述的說明可以了解，教師的專業知能將影響到教學的效果。因此，從課程及教師成長的角度提出以下建議：
1. 美術教師與幼兒教師共同執行協同教學，是一種理想的教學方式。駐校藝術家的加入，并不是以美術教師的藝術專業為主導，而是以當前班級課程之發展，美術教師提供藝術觀點及媒介來幫助幼兒深入學習。因此，幼兒教師與美術教師是相互合作，是一種互惠互補的合作性教學。
2. 無論是幼兒教師或是專業美術教師，美術教學不應只有造型表現（像不像的問題），而是包含創作者的認知、情意、技能等個人獨特的觀點及風格表現。若想了解教師的教學信念，我們可以在教師教學后，檢視全班幼兒的作品，若所有作品畫面的表現都一樣或大同小異，那么此教師的教學明顯著重在像不像上；但若全班幼兒的作品，能呈現出幼兒當前的藝術發展，個人對題材的觀點和情感，同時表現出個人的獨特風格，那么此教師就是以綜合性又符合幼兒學習發展之教學方法進行。
3. 專業的美術教師，雖然在美藝上具備專業知能，但在幼兒的學習發展及教學相關知能仍是不足的，若能讓在幼兒園任教的美術教師，進一步修習相關幼兒學習發展及教學的專業知能，相信必能彌補幼兒美術教學的不足。
4. 在職幼兒教師雖然已接受全方位的幼教師資培訓，但對于美術領域的專業知能仍不足。因此教師在職培訓上，應該提供更多接受美藝知能熏陶的機會，如，藝術欣賞的作品挑選及賞析策略，美感視覺原理的了解，不同藝術形式的材料運用等，這些美藝專業知能將能提升在職教師美術教學的效果。
原文刊登于《早期教育·美術教育》，版權歸本刊所有。
